Lupita Nyong'o llega a Hollywood

Un año más, anoche cometimos otra vez la locura de hacer una fiesta para ver los Oscars de este lado del charco. La gran diferencia horaria no perdona, pero con unas siestas estratégicas y un cambio drástico del horario de la cena se consigue llegar hasta el final (¡a pesar de haber madrugado para hacer una carrera de 15 km!). Cenamos tacos de carnitas (con unas buenas margaritas) y nos pusimos a ello con nuestra tradicional quiniela de los Oscars en mano. Este año debió de ser muy previsible, porque acerté 18 de las 24 categorías. Dos de mis películas favoritas —Gravity y 12 Years a Slave— se llevaron merecidos premios. En especial me alegró el reconocimiento de Alfonso Cuarón por Gravity, del trabajo de Jared Leto en Dallas Buyers Club y de Lupita Nyong'o, excelente en su interpretación en la galardonada como mejor película del año.

Esta nueva cara en Hollywood tiene mucho que ofrecer, y seguro que la veremos trabajar en muchas otras buenas películas en el futuro. La revista Dazed & Confused le dedica este mes su portada y un reportaje que podéis leer aquí. Os dejo con las fotos de Lupita para D&C por Sharif Hamza.

{Fotos vía Dazed & Confused}

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Las 9 nominadas a Mejor Película en los Oscars 2013

Como ya va siendo tradición, cada año en nuestra casa nos volvemos críticos de cine (o miembros de la Academia, no sé) y hacemos un maratón cinéfilo para ver las películas nominadas a los Oscars. Solemos ver todas las que tienen más de 1 nominación, y todas las nominadas a Mejor Película. A estas alturas ya llevamos un buen atiborramiento de cine (¡y lo que nos gusta!), así que creo que ya ha llegado el momento de escribir una entrada sobre la edición de este año, cuya ceremonia tendrá lugar el 24 de febrero (en horario europeo intempestivo).

Por orden de preferencia...

1. ARGO *****

(7 nominaciones)

La verdad es que no me esperaba que me gustara tanto esta peli. Eso de que Ben Affleck estuviera detrás de la cámara (además de delante) no lo tenía muy claro. Trata un suceso real del que conocía pocos detalles, el secuestro en 1979 de un grupo de trabajadores de la embajada de EE. UU. en Irán. No sé si los detalles son fiables o se han pasado por el filtro hollywoodiense, pero la tensión y el suspense de la misión de rescate te mantienen al borde del asiento. Bien escrita, bien ejecutada... y bien dirigida. Bravo, Ben!

2. ZERO DARK THIRTY *****

(5 nominaciones)

Otra sorpresa de este año. Para mí, quiero decir, porque este género de películas de temática militar no es que me entusiasme, pero ha acabado por ser mi número 2 de este año. Y no me sorprende, porque Kathryn Bigelow es una magnífica directora, lo cual se nota en sus actores principales (¿os acordáis de The Hurt Locker?). Jessica Chastain (nominada a mejor actriz) está excelente como agente de la CIA y tough woman en un mundo de hombres. Otra peli en la que la tensión de una misión más que complicada (en este caso la búsqueda de Osama Bin Laden) está muy bien contada y mantiene el interés constantemente.

3. LES MISÉRABLES *****

(8 nominaciones)

Tengo que decir que nunca había visto este musical ni escuchado las canciones enteras. ¿Quizá por eso me gustó tanto? Fui a verla con la mente abierta y me pareció una muy buena adaptación cinematográfica, en el sentido de que visualmente es espectacular y los actores, a pesar de no ser cantantes profesionales —como muchos han criticado—, hacen en general un buen trabajo equilibrando la actuación con la interpretación. Fantástica Anne Hathaway en LA escena de "I Dreamed a Dream". Me sorprendió gratamente el vozarrón de Russell Crowe, que no siempre me gusta pero que creo está perfecto en su papel. Y qué voy a decir de Hugh Jackman, aunque se quede corto en alguna cancioncilla... fantástico. El director es Tom Hooper, que ya fue galardonado por The King's Speech. Chapeau!

4. AMOUR *****

(5 nominaciones)

Una de esas películas duras de ver, realistas, pero que están tan bien contadas y construidas que es imposible no recomendarlas. Soy muy fan de Michael Haneke, me parece que cuenta historias de manera muy interesante, respetando el silencio, dándole valor a los detalles y construyendo narraciones ricas y complejas. Los octogenarios protagonistas Emmanuelle Riva (la nominada a mejor actriz más mayor de la historia de los Oscars) y Jean-Louis Trintignant están increíbles. Bueno no, muy creíbles. ;) 

5. SILVER LININGS PLAYBOOK ****

(8 nominaciones)

Una comedia romántica con un toque algo diferente. Me encantan los dos protagonistas, así que me tenía que gustar, aunque este género no esté entre mis favoritos. Jennifer Lawrence (nominada a mejor actriz) lo hace genial, y lo mejor, como suele pasar en este tipo de películas cuando se hacen bien, es la interacción de los dos personajes, que van bien cargados de "equipaje" sentimental y psiquiátrico. El que no me parece que se merezca una nominación es Robert de Niro, adorado por la Academia y gran actor, pero que tampoco se sale en esta peli. Aún así, siempre me gusta verlo. 

6. DJANGO UNCHAINED ***

(5 nominaciones)

Qué voy a decir de Quentin Tarantino. Me encanta. Me gusta su humor, su amor por la violencia bien coreografiada, esos diálogos geniales y los repartos de sus pelis. Pero me parece que le beneficiaría un buen editor, porque sus dos últimas películas se me han hecho largas (¡y yo soy de las que se ven El Señor de los Anillos de un tirón sin problemas!). También es verdad que este género no es mi favorito, pero eso no tiene por qué ser un problema (ver más arriba). Al igual que en Inglorious Basterds, Christoph Waltz está fantástico, y debo decir que esta es la primera película donde me ha gustado (y mucho) la interpretación de Jamie Foxx. Así que tiene mucho de positivo, pero le hace falta un buen pulido de contenido. 

7. BEASTS OF THE SOUTHERN WILD ***

(4 nominaciones)

Esta película venía con mucha recomendación, pero me decepcionó un poco. No encontré a la niña protagonista —Quevenzhané Wallis— tan fascinante como dicen muchos (no tanto como para ser nominada, al menos), ni la historia tan interesante. Bueno, interesante sí, curiosa también, pero no me enganchó. Creo que los miembros de la Academia se vuelven un poco sentimentales con estas historias, lo que me lleva a las siguientes de la lista...

8. LIFE OF PI ***

(11 nominaciones)

 Esta película es la segunda más nominada de todas este año, detrás de Lincoln, y sin embargo ambas están en el final de mi lista. En fin, ya se sabe que el sentimentalismo (bien sea espiritual o histórico) le va mucho a los miembros de la Academia, pero a mí no tanto. Desde luego que tiene puntos interesantes, pero no logró convencerme ni sorprenderme tanto como a otros. Aún así, me resultó interesante de ver, pero no la pongo entre mis favoritas de este año. Ang Lee es muy majo, qué le vamos a hacer, aunque esta no sea mi película suya preferida.

9. LINCOLN **

(12 nominaciones)

Esta no es mi película, está claro. Reconozco el papelón que hace Daniel Day-Lewis, pero tanto la manera de contar la historia como las innumerables e interminables escenas de senadores/congresistas debatiendo sin cesar me aburrieron a más no poder, a pesar de la importancia del personaje y los hechos históricos. Sorry, Spielberg.

¿Y vosotros... habéis visto las películas nominadas este año? Este es un buen año para los Oscars, con calidad y variedad. ¿Alguna favorita?

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Mi quiniela para los Oscars 2012

Esta noche (madrugada en España) se entregarán en Los Ángeles los Oscars de este año. Para seguir la tradición (aunque este año desde el viejo continente) veremos la ceremonia en directo. Y como cada año, hemos hecho nuestras apuestas. ¡A ver cuántos acierto!

Esta es mi quiniela para los Oscars 2012. Si queréis ver la quiniela completa con todos los nominados, haced clic aquí.

¿Habéis visto las pelis nominadas? ¿Tenéis alguna favorita?

Más sobre algunas de mis películas nominadas favoritas, en este post.

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Nota 27 de febrero: Uf, este año fatal: Solo he acertado 10 de las 24 categorías. Me sorprendió que no le dieran un Oscar a Harry Potter en efectos especiales porque esta era la última oportunidad. Y aunque Meryl Streep estaba impresionante como la Sra. Thatcher, pensé que como tenía ya 2 Oscars se lo darían esta vez a Michelle Williams, que ya ha sido nominada en 3 ocasiones y nunca ha ganado.
Bueno, el año que viene más. xo

Hollywood reinterpreta: Remakes

Remake del clásico
inglés de 1969

Esto no es nada nuevo: a Hollywood le encanta hacer remakes de películas europeas y asiáticas (además de hacer nuevas versiones de clásicos propios).

La novedad es que en los últimos 10 años parece que ya no eligen películas clásicas, sino que en tan solo unos pocos años aparece la versión hollywoodiense de una peli de éxito extranjera.

Imitation is the highest form of flattery...

 ¿Faltan buenas ideas en Hollywood?

o... 

¿por qué no reinterpretar una buena historia que ya ha tenido éxito?

La cuestión es que los remakes pueden ser buenos, y a menudo intentan adaptar la película a la cultura a la que se dirigen, además de evitar los subtítulos. Otra cosa es si son necesarios. 

¿Qué os parecen estos ejemplos recientes?

Abre los ojos (1997) => Vanilla Sky (2001)

Empezamos con un buen ejemplo de cómo se puede tomar un guión, traducirlo casi literalmente, contratar a la misma actriz protagonista (Penélope Cruz) y hacer otra vez la misma película tan solo 4 años después de que se estrenara la original. 

Alejandro Amenábar escribió y dirigió Abre los ojos (además de componer la música, como suele hacer en todas sus pelis) y también participó en la adaptación del guión de Vanilla Sky. A partir de entonces, Amenábar pasó a ser más conocido internacionalmente e incluso ha realizado películas de habla inglesa aclamadas por la crítica, como The Others o Agora.

Bella Martha (2001) => No Reservations (2007)

La original es una buena comedia romántica alemana (con su dosis de drama pero sin pasarse). Bella Martha (Mostly Martha es como se tradujo al inglés) contó con la actriz Martina Gedeck (protagonista en la oscarizada La vida de los otros) y con Sergio Castellito. Ambos son actores conocidos en Europa pero no tanto fuera de ella, y además... la peli está en alemán. Así que, ¿por qué no hacer una reinterpretación en inglés con dos actores habituales en Hollywood?

Así apareció de pronto este remake en 2007, presentado en su estreno como si fuera material original...

[.Rec] (2007) => Quarantine (2008)

Uno de los remakes más rápidos de la historia fue el de otra película española de gran popularidad y que ganó varios premios europeos. En tan solo 1 año, Hollywood se hizo con el guión de Jaume Balagueró y Paco Plaza y se estrenó en EE. UU. con Jennifer Carpenter como protagonista (la hermana de Dexter).

El género de terror parece que no necesita mucha traducción cultural (al menos en este caso), pero los remakes de pelis de terror son habituales (The Ring o The Grudge son dos de las más conocidas, ambas basadas en películas de terror japonesas).

Let the Right One In (2008) => Let Me In (2010)

La peli sueca original recibió numerosos premios, algunos incluso en Norteamérica, pero seguramente este éxito fue lo que llevó a Hollywood a volver a hacer una nueva versión, a su estilo. No he visto la nueva todavía, pero la original es una muy buena película, con una cinematografía excelente y una historia bien contada.

La película sueca estaba protagonizada por dos niños suecos desconocidos. El remake tiene dos niños actores conocidos, sobre todo la niña, Chloë Grace Moretz, protagonista en la multinominada este año en los Oscars, Hugo.

Y llegamos ya a un remake muy, muy reciente que está nominado este año
a 5 Oscars.
{Ya os hablé de algunas de mis favoritas nominadas para este año en este post.}

The Girl with the Dragon Tattoo (2009) =>
The Girl with the Dragon Tattoo (2011)

Este ha sido otro remake relámpago. El éxito de la trilogía Millenium fue enorme, y Hollywood no pudo dejar pasar la oportunidad de crear su propia versión de esta historia. Este es uno de los pocos remakes que he visto últimamente (¡el único de esta lista!) y tengo que decir que me ha gustado. Me gusta sobre todo Rooney Mara, que creo que se metió bien en el personaje. No me gustan algunos cambios respecto al libro. {Sí, también me leí las novelas y vi las pelis originales...}

Lo que me parece algo absurdo (en la versión inglesa de las novelas y la peli) fue la traducción de los títulos, tan poco fiel a los originales. Por ejemplo, tomemos el primero: literalmente, "Los hombres que odian a las mujeres" en sueco, traducido como "La chica con el tatuaje de dragón" en inglés. En español se suavizó a "Los hombres que no amaban a las mujeres", que al menos mantiene la idea original... En inglés se centra demasiado en la protagonista femenina, no tanto en la temática global del libro. En fin, uno de esos cambios de márketing que creo innecesarios. ¿Era necesario suavizar el título en un género como este?

Y con este "aperitivo" de los Oscars (que son este domingo),
me despido hasta la próxima.

¡Feliz fin de semana!

Oscars 2012: Películas nominadas

El martes 24 se anunciaron las nominaciones a los Oscars de este año con alguna sorpresa que otra (War Horse?!?). Os traigo un repaso de las nominadas a mejor película —bueno, de mis 3 favoritas— a través de la arquitectura que las podría representar.

• The Artist
La historia se desarrolla en el Hollywood de 1927, esa época del cine tan interesante en la que las talkies empezaban a ganar popularidad y apartarían para siempre a las películas mudas de los cines... ¡hasta que llegó The Artist!

Con esta película me viene a la mente el icónico Hotel Roosevelt de Hollywood, que se inauguró precisamente en 1927 y ha sido escenario de la vida hollywoodiense desde entonces. Muchas estrellas del cine y famosos residieron allí en algún momento de sus carreras, y Marilyn Monroe tiene una suite con su nombre. Además, allí se presentaron los primeros Oscars en 1929. Aunque ha pasado por varias renovaciones desde entonces, todavía conserva ese estilo clásico de Hollywood.

{Marilyn Suite}

• The Descendants
Esta película está rodada en su totalidad en el archipiélago hawaiano, al que tuve el placer de ir hace unos años. Aunque la familia de la peli vive en la "caótica" Honolulu (en Oahu), la película muestra también otras islas menos urbanizadas, y por esto más interesantes.

Con esta peli me acuerdo de los típicos bungalows hawaianos, con vista al océano Pacífico, rodeados de un jardín verde y lustroso y siempre abiertos a la suave brisa hawaiana.

• Moneyball
Me gustó mucho esta película, a pesar de que el tema principal es el béisbol. Tiene lugar en Oakland, California, en 2001 y el argumento gira entorno a la figura (real) del gerente general de los Oakland A's.

La ciudad de Oakland, al otro lado de la bahía de San Francisco, quizá no sea el mejor lugar donde buscar inspiración arquitectónica, pero en ella se construyó la casa Margarido, una casa de arquitectura ecológica pionera en el país.

¡Feliz fin de semana!

Golden Globes 2012 y la carrera hacia los Oscars

Recién celebrada la entrega de los Golden Globes el pasado domingo 15 de enero, ya toca hablar de los Oscars. El martes 24 se anunciarán las nominaciones (8:30 EST, 15:30 hora peninsular española).

Como todos los años, se dice que los Golden Globes son la antesala de los Oscars, así como también pueden darnos alguna pista de por dónde irán los tiros los Critics' Choice Awards o los británicos BAFTA.

Está claro que The Artist es una gran y merecida favorita, pero también se escuchan títulos como The Descendants, Moneyball, My Week with Marilyn, The Help, Drive y Shame. Seguro que estarán entre las nominadas a los Oscars.

¿Tenéis alguna favorita? Todavía no he podido ver todas las posibles candidatas (estoy en ello), pero aparte de The Artist, me han gustado mucho Moneyball —y eso que es una peli de béisbol, pero Brad Pitt borda el papel— y Drive, dos polos opuestos en cuanto a argumento y estilo. Tengo muchas ganas de ver The Descendants y My Week With Marilyn, que seguro que salen nominadas y también Shame, que espero aparezca nominada en la categoría al mejor actor.

La semana que viene hablaremos más de las películas nominadas, pero hasta entonces, nos queda la parte más superficial y marujilla de esta Award Season, la alfombra roja de los Golden Globes. ¿Qué os parecieron los Golden Globes? Aparte de la sosura de Ricky Gervais este año, los modelitos de las actrices me parecieron un poco ni fu ni fa en su mayoría. Será que se están reservando para los Oscars... También puede ser porque ya me aburre el tono nude y todas sus variantes. En fin, os dejo con The Good, the Bad, and the Ugly (lo sé, no lo he podido evitar).

{Me gustó mucho la imagen de Emma Stone —original y favorecedor Lanvin— y Helen Mirren —elegante en Badgley Mischa. Mención especial para Tilda Swinton, original a la vez que elegante en Haider Ackermann.}

{Siento haber puesto en esta categoría a Natalie Portman —esa cosa rosa con tanta tela no le favorece nada— y Michelle Williams, con un vestido de lo más aburrido.}

{Y para terminar, lo de aquí abajo. La originalidad no siempre es buena...}

¡Feliz fin de semana!

Vestuario de Black Swan en el MOCA de L.A.

Después de ver la exposición de vestuario de cine en el FIDM, seguí mi ruta del diseño de vestuario por Los Ángeles y fui al MOCA (Museum of Contemporary Art). Allí, en un edificio situado junto al Pacific Design Center, hay una exposición de los diseños que Rodarte realizó para la película Black Swan.

La exposición (gratuita) es muy pequeña, pero vale la pena ir y ver los preciosos diseños de Rodarte para los trajes de bailarina que luce Natalie Portman en la película, además de algunos vestidos de la colección de pasarela de la firma.

La exposición está dividida en los dos colores básicos de la historia de este ballet: el blanco y el negro. Aunque a la sala del negro, en mi opinión, le falta un poco de luz, la manera de presentar los vestidos a diferentes niveles, suspendidos de alambres y en movimiento es todo un homenaje al arte de la danza.

"Rodarte: States of Matter" está en el MOCA Pacific Center hasta el 11 de junio.
 Más información en el blog de MOCA.

Exposición de vestuario de películas en el FIDM

El FIDM (Fashion Institute of Design and Merchandising) es una escuela de diseño en pleno downtown de Los Ángeles, pero su museo y galerías siempre muestran algo interesante, muchas veces relacionado con el cine de Hollywood.

Todos los años ofrece, entre sus muchas exposiciones, una selección del vestuario de las películas del año anterior. No me la podía perder.

La exposición de este año muestra el vestuario de películas como True Grit, Burlesque, Alice in Wonderland (a la que dedicaron una exposición completa el año pasado), Prince of Persia, King's Speech, The Tempest, etc.

Es una maravilla ver el vestuario de películas que has visto, sobre todo poder apreciar de cerca los detalles que no se ven en la pantalla.

Burlesque

The Tempest

Alice in Wonderland

The King's Speech

True Grit

El FIDM está en 919 South Grand Avenue, Los Ángeles, CA.

La exposición se llama 19th Annual Art of Motion Picture Costume Design (disponible hasta el 30 de abril de 2011).